三秦都市報(bào)-三秦網(wǎng)訊（記者 夏明勤）7月11日晚，陜西大劇院燈火璀璨，陜西省戲曲研究院出品的秦腔《紅河谷》震撼首演。當(dāng)高亢的秦腔唱腔與悠揚(yáng)的藏地民歌在劇場交織，當(dāng)“漢藏同胞攜手與英軍同歸于盡”的悲壯場景通過虛實(shí)結(jié)合的舞美震撼呈現(xiàn)，全場觀眾響徹劇場的鼓掌，是對這部熔鑄了民族精神與藝術(shù)創(chuàng)新的舞臺史詩的極大肯定。這場跨越民族、地域而創(chuàng)排的藝術(shù)盛宴，不僅標(biāo)志著秦腔在跨地域題材上的突破，更以戲曲之名，重述了中華民族共同體守望相助的歷史記憶。
史詩重構(gòu)：從銀幕到舞臺的精神接力
作為馮小寧同名電影的秦腔改編作品，《紅河谷》以 1904年“江孜事件”為歷史基底，聚焦藏漢兒女丹珠、洛桑、雪兒在抗英斗爭中的生死抉擇。與電影不同，戲曲版以藏族貴族少女丹珠為核心，將其“敢愛敢恨、舍生取義”的形象推向舞臺中央?！皬呐柕脚惶柕恼{(diào)整，不是簡單的角色移位，而是為了讓民族精神有更具象的載體?！本巹⊥鹾暝谑籽萸暗脑L談中表示。經(jīng)過五輪劇本打磨、數(shù)十次唱腔調(diào)整，劇中“打起戰(zhàn)鼓喝一聲彩，雪山的女兒上天臺”等核心唱段既保留秦腔“慷慨激越”的本色，又融入藏地“哭腔”的細(xì)膩，讓丹珠從個(gè)人情愛到民族大義的成長弧光極具感染力。
導(dǎo)演黃定山構(gòu)建的“雙主線交織 + 三重時(shí)空”結(jié)構(gòu)成為舞臺亮點(diǎn)。物理時(shí)空里，藏軍“叉子槍”與英軍火炮的對峙細(xì)節(jié)嚴(yán)格參照史料；心理時(shí)空通過丹珠亡靈的回憶視角，以“圣湖幻境”等寫意場景填補(bǔ)人物內(nèi)心；象征時(shí)空里，白牦牛實(shí)體道具與全息投影的雪山圣湖形成對話，隱喻 “戰(zhàn)爭與和平”的永恒命題。這種結(jié)構(gòu)讓觀眾在劇場的一百五十多分鐘里，既觸摸到歷史的溫度，又感受到藝術(shù)的張力。
群星閃耀：梅花獎(jiǎng)和青春版陣容交相輝映
首演當(dāng)晚亮相的是“梅花版”陣容。二度梅花獎(jiǎng)得主、陜西省戲曲研究院院長李梅飾演的丹珠，以“甩袖”“開打”的秦腔程式演繹貴族少女的剛烈，又以藏地舞蹈的旋轉(zhuǎn)韻律展現(xiàn)雪域兒女的熾烈，尤其在“舍生取義”橋段，她高唱“血水蓋不住冰山的潔白，野火燒不盡遍地的干柴”，將民族氣節(jié)推向高潮。邊肖、趙揚(yáng)武、李軍梅、李小青、王航等五位梅花獎(jiǎng)得主分別塑造洛桑、雪兒等角色，藏漢青年“沼澤救護(hù)”時(shí)的默契配合、抗英戰(zhàn)場上的背靠背廝殺，通過“唱做念打”的融合進(jìn)行了鮮明呈現(xiàn)。此外，劇中群戲同樣精彩紛呈。年輕演員組成的不屈不撓的藏軍，通過秦腔身段動作，展現(xiàn)出藏族戰(zhàn)士的英勇無畏。這些群戲場面不僅豐富了舞臺表現(xiàn)力，更凸顯了“團(tuán)結(jié)御敵”的主題，讓觀眾深切感受到民族抗?fàn)幍陌蹴缌α俊?/p>
值得關(guān)注的是，劇中青年演員組成的“青春版”也在首演前的彩排中亮相，“雙版本”創(chuàng)排正是為了讓民族故事在不同代際觀眾中都能找到共鳴！李梅說，這種“老帶新，AB組”的創(chuàng)作模式已成為研究院人才培養(yǎng)的傳統(tǒng)，也已培養(yǎng)出王航、陳黎、楊靜等新生代演員。舞臺上，老中青演員的精彩演繹交相輝映，為傳統(tǒng)秦腔注入全新活力。
藝術(shù)破壁：當(dāng)秦腔板胡遇上扎木聶琴
音樂是跨文化對話的密碼?！敖窝獞?zhàn)”場景以秦腔“尖板”嫁接熱巴鼓節(jié)奏，急促的梆子聲與藏軍戰(zhàn)歌“格?；▋罕榈亻_，日照雪山望鄉(xiāng)臺”交織，讓戰(zhàn)場的緊張感穿透耳膜。這些融合在保留秦腔 “苦音”“歡音”特質(zhì)的基礎(chǔ)上，讓藏地音樂元素成為情感表達(dá)的“催化劑”。
舞美上的小制作大呈現(xiàn)更是讓觀眾驚嘆不已。舞臺上沒有掛滿景片也沒有堆砌規(guī)定場景的大景觀，一切為劇情為人物服務(wù)，將戲曲傳統(tǒng)的留白、寫意與現(xiàn)代化相結(jié)合，通過燈光、虛擬景象完成“雪山矩陣”在短時(shí)間內(nèi)切換為圣湖、戰(zhàn)場等場景，進(jìn)而完成從潔白到殷紅的隱喻的命運(yùn)轉(zhuǎn)折；“同歸于盡”高潮處，演員縱身躍下的瞬間，同步呈現(xiàn)雪山崩塌的影像，配合環(huán)繞立體聲的聲響，讓觀眾沉浸式感受“寧死不屈”的悲壯。
精神回響：從歷史深處走來的時(shí)代啟示
省內(nèi)外的專家學(xué)者看完《紅河谷》，一致表示該劇目的創(chuàng)排是“戲曲現(xiàn)代化”的典范實(shí)踐：“它證明地方劇種完全可以承載全民族題材，用藝術(shù)語言講好中華民族共同體的故事?！?/p>
著名導(dǎo)演馮小寧在觀看首演后接受采訪時(shí)表示：“看完心潮澎湃，余音繞梁?！彼貏e提到國歌中“每個(gè)人都被迫發(fā)出最后的吼聲”這句歌詞，并感慨田漢先生為何選用“吼”而不是“喊”“呼”“叫”。作為外行，他認(rèn)為，“吼”最能代表一個(gè)人內(nèi)心最強(qiáng)烈、最具震撼力的情感表達(dá)。而秦腔，正是“吼”的藝術(shù)，它讓演員通過角色盡情釋放最深沉的情感?！敖裉爝@樣一群中國頂級的民族藝術(shù)家奉獻(xiàn)出這樣一部優(yōu)秀作品，就像《紅河谷》故事背景所在的高原一樣，樹立起了一座新的藝術(shù)高峰?！?nbsp;
著名文藝評論家肖云儒則從內(nèi)容和形式兩個(gè)維度對作品給予了高度評價(jià)。他表示，《紅河谷》展現(xiàn)了國家之愛的崇高、民族之愛的永恒、情感之愛的深情。劇中漢族與藏族之間的深厚情誼，如同血脈相連般堅(jiān)不可摧；而個(gè)人情感的延展也自然過渡到民族情感與國家情懷的升華。他還指出，這是一個(gè)充滿活力的戲劇創(chuàng)作群體，正在努力為古老的秦腔藝術(shù)注入新的生命力：音樂方面在保留秦腔傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，融入了西藏民歌、陜北民歌等元素，形成多元文化交融的聽覺盛宴；動作設(shè)計(jì)將程式化表演與兄弟民族舞蹈巧妙結(jié)合，展現(xiàn)出獨(dú)特的舞臺張力；舞臺觀念發(fā)生顯著變化，既有具象化的藏族生活圖景、壯麗的高原山川，也有意象化的云彩、高山、雪水等視覺呈現(xiàn)（如開場的“雪水秀”），多層次、多角度打動觀眾，展現(xiàn)秦腔藝術(shù)的創(chuàng)新探索。
當(dāng)首演的大幕落下，舞臺上的白牦牛道具靜靜佇立，仿佛仍在低吟那句臺詞：雪山女神生下的孩子里，有三個(gè)最要好的兄弟，老大叫黃河，老二叫長江，最小的弟弟叫雅魯藏布江……這或許正是《紅河谷》最深遠(yuǎn)的意義所在——它將歷史的烽煙轉(zhuǎn)化為藝術(shù)的明燈，照亮了民族精神代代相傳的道路，也為新時(shí)代戲曲的創(chuàng)新發(fā)展提供了可貴的范本。（省戲曲研究院供圖）
